ATTICANEWS.GR

Member Area
ΘΕΑΤΡΟ


Stand up for U 2017: Μαραθώνιος κωμωδίας για την ενίσχυση της UNICEF
News - ΘΕΑΤΡΟ
Τρίτη, 25 Απρίλιος 2017 17:22

Stand up for U 2017: Μαραθώνιος κωμωδίας για την ενίσχυση της UNICEF

Πιστός στο καθιερωμένο ανοιξιάτικο ραντεβού του, ο μεγαλύτερος και πιο τρυφερός θεσμός κωμωδίας, το Stand up for U επιστρέφει για τέταρτη χρονιά. Την Παρασκευή 12 Μαΐου στο θέατρο Βέμπο.

Ο στόχος του και φέτος παραμένει ο ίδιος: Η έμπρακτη στήριξη του έργου της UNICEF, της Οργάνωσης των Ηνωμένων Εθνών που βοηθά καθημερινά εκατομμύρια παιδιά, διεκδικώντας για λογαριασμό τους το δικαίωμα στο χαμόγελο, την ελπίδα, την μόρφωση. Με λίγα λόγια, επιχειρώντας να τους εξασφαλίσει μια ζωή με ίσες ευκαιρίες και αξιοπρέπεια.

Όπως κάθε χρόνο, έτσι και αυτή τη φορά οι καλύτεροι Έλληνες stand up comedians-13 συνολικά, με πρωτοβουλία του Γιώργου Χατζηπαύλου επιλέγουν τα πιο δυνατά τους κείμενα και ανεβαίνουν στη σκηνή, παρουσιάζοντας έναν μαραθώνιο κωμωδίας για την UNICEF και τα παιδιά. 
Και-φυσικά-προσφέροντας άφθονο γέλιο και συγκίνηση στο κοινό. Σ' όλον αυτό τον κόσμο που τρία χρόνια τώρα έχει αγκαλιάσει το Stand up for U, κάτι που αποδεικνύεται από το γεγονός ότι κάθε χρονιά οι παραστάσεις γίνονται sold out σε χρόνο-ρεκόρ.

POSTER

Οι stand up κωμικοί που θα παρουσιάσουν τα καλύτερα στιγμιότυπα από τις παραστάσεις τους είναι (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Αγγελόπουλος, Βύρωνας Θεοδωρόπουλος, Μιχάλης Μαθιουδάκης, Δημήτρης Μακαλιάς, Αριστοτέλης Ρήγας, Ζήσης Ρούμπος, Πάρις Ρούπος, Γιάννης Σαρακατσάνης, Άγγελος Σπηλιόπουλος, Λάμπρος Φισφής, Δημήτρης Χριστοφορίδης, Γιώργος Χατζηπαύλου, Blink Mike.

Όλα τα έσοδα που θα προκύψουν θα διατεθούν εξ' ολοκλήρου για την ενίσχυση των δράσεων της UNICEF. 
Σας περιμένουμε όλους! Όσο πιο πολλοί, τόσο περισσότερα και τα παιδικά χαμόγελα!

Ταυτότητα εκδήλωσης 
Stand up for U 2017 
Για την ενίσχυση της UNICEF

Επιμέλεια-οργάνωση: Γιώργος Χατζηπαύλου, Αλέξανδρος Ζώης 
Παρουσίαση: Γιώργος Χατζηπαύλου 
Πότε: Παρασκευή 12 Μαΐου στις 21:30 
Πού: Θέατρο Βέμπο, Καρόλου 18, Μεταξουργείο (στάση ΜΕΤΡΟ Μεταξουργείο), τηλ.: 2105221767 
Διάρκεια: 130' (με διάλειμμα)

Είσοδος: € 15 και € 10 (μειωμένο, φοιτητών, ανέργων, πολυτέκνων) 
Προπώληση: viva.gr 
Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου - We Will

01

Γιώργος Αγγελόπουλος

 
02

Βύρωνας Θεοδωρόπουλος

03

Μιχάλης Μαθιουδάκης

 
04

Δημήτρης Μακαλιάς

05

Αριστοτέλης Ρήγας

 
06

Ζήσης Ρούμπος

07

Πάρις Ρούπος

 
08

Γιάννης Σαρακατσάνης

09

Άγγελος Σπηλιόπουλος

 
10    1

Λάμπρος Φισφής

11

Δημήτρης Χριστοφορίδης

 
12 Blink Mike

Blink Mike

13

Γιώργος Χατζηπαύλου

Τελευταία Ενημέρωση στις Τρίτη, 25 Απρίλιος 2017 17:29
 
ΚΘΒΕ: ΈΡΧΟΝΤΑΙ ΟΙ «ΜΠΑΝΤΑ-ρισμένοι: ...ΚΑΙ ΜΕ ΤΗ ΝΙΚΗ!» ΣΤΟ ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
News - ΘΕΑΤΡΟ
Πέμπτη, 20 Απρίλιος 2017 17:37

ΈΡΧΟΝΤΑΙ ΟΙ «ΜΠΑΝΤΑ-ρισμένοι: ...ΚΑΙ ΜΕ ΤΗ ΝΙΚΗ!»

Βασιλικό Θέατρο

Πρεμιέρα: Σάββατο 29/04/2017

resized PHOTO KAI ME TH NIKH1

 

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος δίνει την ευκαιρία στην ομάδα των «ΜΠΑΝΤΑ-ρισμένων», διευρυμένη πια και με άλλους ηθοποιούς του ΚΘΒΕ, να επιστρέψουν στη …δράση με μια επιθεώρηση για το πρόσφατο παρελθόν  και το σήμερα, στο Βασιλικό Θέατρο από τις 29 Απριλίου, και με στόχο να διαρκέσουν όλο το καλοκαίρι. Μετά από την πολυαναμενόμενή τους επιστροφή με την επιθεώρηση «P.I.G.S. Resurrection», οι «ΜΠΑΝΤΑ-ρισμένοι», η γνώριμη πια στο θεατρόφιλο κοινό της Θεσσαλονίκης ομάδα ηθοποιών και μουσικών του ΚΘΒΕ, ετοιμάζονται για νέες σκηνικές περιπέτειες και ακροβασίες. Ήταν να μην αναστηθούν! Αυτή τη φορά το «κακό» θα συμβεί στη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου, έτσι όπως θα μπαίνει η Άνοιξη. Εκεί πρόκειται να «χτυπήσουν», με μια διευρυμένη ομάδα κρούσης και με όπλα τους τα εύστοχα νούμερα, τις κεφάτες χορογραφίες, τις πειραγμένες ενορχηστρώσεις και, πάνω από όλα, το κέφι, το μπρίο και την αγάπη στο συνάδελφο που τους χαρακτηρίζει. Ο Χρήστος Παπαδημητρίου, συγγραφέας και σκηνοθέτης των «ΜΠΑΝΤΑ-ρισμένων», που επιμελήθηκε όλες τις εκδοχές των «P.I.G.S.» που προηγήθηκαν, αναλαμβάνει το νέο εγχείρημα της ομάδας.

Μείνετε συντονισμένοι, έρχονται οι «ΜΠΑΝΤΑ-ρισμένοι».

εκεί που χορεύουν οι νικημένοι γέλιο και κλάμα σε περιμένει…

resized PHOTO KAI ME TH NIKH2

«ΜΠΑΝΤΑ-ρισμένοι: ...και με τη Νίκη!»

Συντελεστές:

Συγγραφή-Σκηνοθεσία: Χρήστος Παπαδημητρίου

Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρία Καβαλιώτη

Χορογραφίες: Θάνος Φερετζέλης

Ενορχήστρωση: Σάκης Λάιος

Φωνητική διδασκαλία: Χρύσα Τουμανίδου

Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου

Βοηθός σκηνοθέτης: Χρύσα Ζαφειριάδου

Βοηθοί σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Δήμητρα Αλουτζανίδου, Τατιάνα Νικολαΐδου

Βοηθός χορογράφου: Σταυριάννα Παπαδάκη

Οργάνωση παραγωγής: Marleen Verschuuren

resized PHOTO KAI ME TH NIKH4

Διανομή: Μαριάννα Αβραμάκη, Νεφέλη Ανθοπούλου, Χρύσα Ζαφειριάδου, Τέλης Ζαχαράκης, Δημήτρης Μορφακίδης, Αγγελική Νοέα, Χρήστος Παπαδημητρίου, Θανάσης Ραφτόπουλος, Εύη Σαρμή, Χρίστος Στυλιανού, Χρύσα Τουμανίδου, Θάνος Φερετζέλης, Ορέστης Χαλκιάς.

 

Παίζουν επί σκηνής οι μουσικοί: Παύλος Θεοδωράκης (κρουστά), Μάριος Μακρής (κιθάρα), Κώστας Μαργαρίτης (πνευστά), Γιώργος Μηλώσης (πλήκτρα), Σωτήρης Πατσαλιάς (μπάσο), Γιώργος Τσέλιος (κιθάρα).

 

Διάρκεια: 160΄ με διάλειμμα 10΄

resized PHOTO KAI ME TH NIKH5

ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Έναρξη: Σάββατο 29 Απριλίου 2017

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη στις 18.00, Πέμπτη στις 21.00 και Κυριακή στις 19.00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

 

ΤΕΤΑΡΤΗ-ΠΕΜΠΤΗ:

Γενική είσοδος: 5

ΣΑΒΒΑΤΟ & ΚΥΡΙΑΚΗ:

Κανονικό εισιτήριο: 13 € (Θέσεις πλατείας)

Κανονικό εισιτήριο: 10 € (Θέσεις εξώστη)

Εκπτωτικό εισιτήριο: 8 € (Φοιτητικό, Άτομα άνω των 65)

Ομαδικό εισιτήριο: 7 € (για κρατήσεις 20 ατόμων και άνω)

 

ΑΝΕΡΓΟΙ: Δωρεάν

Κυριακή (20 θέσεις σε κάθε παράσταση).

Πολύτεκνοι: 5€

Δάσκαλοι-Καθηγητές: 10€

resized PHOTO KAI ME TH NIKH6

ΑΤΕΛΕΙΕΣ:

Εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις, ισχύουν ατέλειες ΕΣΗΕΜΘ, ΕΣΗΕΑ, ΣΕΗ, Τμημάτων Θεάτρου, Δραματικών Σχολών, Σκηνοθετών.

 

ΑΜΕΑ: Δωρεάν

Πολύτεκνοι: 5

Δάσκαλοι-Καθηγητές: 10

resized PHOTO KAI ME TH NIKH7

 

ΏΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΤΑΜΕΙΩΝ:

Βασιλικό Θέατρο:  Τρίτη -Κυριακή 8:30-21:30

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών: 16.30-21.30

Ταμείο Μονής Λαζαριστών : 16:30-21:30 (μόνο ημέρες παραστάσεων)

Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατείας Αριστοτέλους

Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα- Τετάρτη- Σάββατο: 10:00-15:30

Τρίτη-Πέμπτη -Παρασκευή :10:00-14:00 & 17:30-20.00

 

Τηλ. κρατήσεων: 2315 200200, www.ntng.gr

resized AFISA KAI ME TH NIKH

 
ΚΘΒΕ: Η «ΑΓΑΠΗΤΗ ΕΛΕΝΑ» ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ
News - ΘΕΑΤΡΟ
Πέμπτη, 20 Απρίλιος 2017 16:17

Η «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια

στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

28 Απριλίου - 7 Μαΐου

resized PHOTO AGAPHTH ELENA 7

 

Μετά από μια πολυετή πορεία επιτυχίας στην Αθήνα με πάνω από 80.000 θεατές και μια πλούσια συγκομιδή θεατρικών βραβείων και διθυραμβικών κριτικών, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος θα φιλοξενήσει την «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, σε παραγωγή της Ομάδας Νάμα και του θεάτρου Επί Κολωνώ.

Την σκηνοθεσία υπογράφει η Ελένη Σκότη και την σκηνογραφία και διεύθυνση παραγωγής ο Γιώργος Χατζηνικολάου (ιδρυτές της Ομάδας Νάμα και του Επί Κολωνώ).

Οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν για περιορισμένο αριθμό, από 28 Απριλίου έως και 7 Μαΐου 2017.

Το εκπληκτικό αυτό έργο ανέβηκε στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ για πρώτη φορά το 2000, όπου έως το 2002 πραγματοποίησε 280 παραστάσεις και επαναλήφθηκε το 2014, όπου έως σήμερα πραγματοποίησε 470 ακόμη παραστάσεις. Την απόλυτη επιτυχία επισφραγίζουν και οι τιμητικές διακρίσει: 10 Θεατρικά Βραβεία Κοινού του Αθηνοράματος καθώς και 3 Κορφιάτικα Βραβεία Από τα 13 αυτά βραβεία δύο αφορούν στην καλύτερη παράσταση, τρία στη σκηνοθεσία της Ελένης Σκότη και δύο στον γυναικείο ρόλο της Αριέττας Μουτούση.

 

Η «Αγαπητή Ελένα» της Ρωσίδας θεατρικής συγγραφέως Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, είναι έργο γραμμένο στην Σοβιετική Ένωση του ’80, την περίοδο δηλαδή της αποσύνθεσής της, όπου ο μεγάλος κύκλος του σοσιαλιστικού πειράματος υπό το βάρος των αδιεξόδων και της διαφθοράς πλησίαζε στην ολοκλήρωσή του, ενώ το άγνωστο μέλλον μιας μετά-εποχής ήταν προ των πυλών. Πρόκειται για ένα έργο που είναι άκρως επίκαιρο στην Ελλάδα του σήμερα, που εν μέσω κρίσης, αναζητά να προσδιορίσει τη μετά τη μεταπολίτευση εποχή, όντας στη δίνη γρήγορων εξελίξεων, πρωτόγνωρων συνθηκών και προσωπικών αδιεξόδων για το μεγαλύτερο τμήμα της κοινωνίας μας.

resized PHOTO AGAPHTH ELENA 1

Όπως τώρα στη χώρα μας έτσι και στο κόσμο του έργου, τον κόσμο της καταρρέουσας Σοβιετικής Ένωσης, η ούτως ή άλλως διαχρονική σύγκρουση μεταξύ των γενεών εγγράφεται στο ρευστό πλαίσιο που συνθέτουν το τελματωμένο παρόν και το άγνωστο μέλλον. Οι γενιές στο έργο της Λ. Ραζουμόβσκαγια παίρνουν θέση σύγκρουσης, με τους μεν νέους να αναζητούν λύσεις στις προσδοκίες τους και τους δε μεγαλύτερους να προβληματίζονται με γνώμονα την εμπειρία της ζωής τους. Μια σύγκρουση τέτοια όπου τα πρόσωπα, εκπροσωπώντας στη δεδομένη συγκυρία δύο εχθρικούς κόσμους, δεν θα καταφέρουν παρά να βιώσουν τις συνέπειες από τη σφοδρότητά της.

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

Η ιστορία διαδραματίζεται στο μικρό διαμέρισμα μιας δασκάλας σε κάποια πόλη της πρώην Σοβιετικής Ένωσης την περίοδο των σχολικών εξετάσεων, με πρόσωπα τη δασκάλα και τέσσερις μαθητές της. Οι τέσσερις νέοι εμφανίζονται ξαφνικά με δώρα στο σπίτι της δασκάλας τους την ημέρα των γενεθλίων της. Ο στόχος όμως δεν είναι να της ευχηθούν αλλά να βρουν τρόπο να της πάρουν το κλειδί για να κλέψουν και να αλλάξουν τα γραπτά τους, που είναι κλειδωμένα στο σχολείο, ώστε να εξασφαλίσουν έτσι την είσοδο τους στο πανεπιστήμιο. Στην απόφαση για την πράξη τους αυτή οδηγήθηκαν νιώθοντας θύματα ενός παράλογου και αρτηριοσκληρωτικού συστήματος. Όταν της αποκαλύπτουν τον πραγματικό λόγο της επίσκεψης τους, το μικρό διαμέρισμα θα μεταβληθεί σε πεδίο μετωπικής σύγκρουσης που θα αρχίσει με αντιπαράθεση αξιών, θα περάσει στη ψυχολογική βία, θα εξελιχθεί σε ομηρία και θα καταλήξει…

 

Οι νέοι της «Αγαπητής Ελένας», εγκλωβισμένοι σε ένα ασφυκτικό πλέγμα κανόνων θα επιχειρήσουν με τη σειρά τους τον εγκλωβισμό-εκβιασμό της δασκάλας τους. Θα απαιτήσουν έτσι με δραματικό τρόπο λύσεις για τα προσωπικά τους αδιέξοδα. Όμως η απρόσμενη σθεναρή απάντηση που θα ορθωθεί μπροστά τους θα τους ξαφνιάσει. Δεν είχαν υπολογίσει το βάρος, τη σημασία και το βάθος των πιστεύω και των εμπειριών ζωής της αντιπάλου τους. Οι ακλόνητες απόψεις της, βασισμένες σε ένα ισχυρό σύστημα ιδεολογικών πεποιθήσεων και ηθικών κανόνων, γνώμονα για τη στάση ζωής μιας ολόκληρης γενιάς, δεν θα καταρρεύσουν παρά μόνο αν καταρρεύσει η ίδια της η υπόσταση. Μια σύγκρουση μέχρις εσχάτων όμως, δεν έχει ποτέ νικητές. Έχει μόνο νικημένους. Νικημένους, που -εν προκειμένω- θα συνειδητοποιήσουν για ακόμη μια φορά πως ο άνθρωπος δεν είναι μόνο άτομο με προσωπικές φιλοδοξίες, ούτε μόνο κοινωνικό όν που επινοεί και εφαρμόζει κανόνες. Είναι πάντα και τα δύο και κυρίως είναι άνθρωπος.

resized PHOTO AGAPHTH ELENA 3

Η «Αγαπητή Ελένα» είναι ένα ρεαλιστικό έργο κοινωνικού, πολιτικού και υπαρξιακού προβληματισμού, που με εύστοχο χειρισμό των δυνατοτήτων του ψυχολογικού θεάτρου, με βασική συνθήκη της υπόθεσης του έργου το χάσμα γενεών και τη συνεχή ανατροπή των ισορροπιών στη σύγκρουση των ηρώων, συνεγείρει το συναίσθημα και τη λογική του θεατή για να τον ωθήσει να σκεφτεί ο ίδιος σε ένα ειδικό επίπεδο τι κάνουμε όταν οι κοινωνικές αξίες αντιπαρατίθενται με τις ανάγκες της προσωπικής μας επιβίωσης και σε ένα γενικότερο, πως διαχειριζόμαστε το συγκρουσιακό στοιχείο μέσα μας που μας εμποδίζει να κατανοήσουμε ο ένας τον άλλο και απλά να συνεννοηθούμε χωρίς να χρειαστεί να φτάσουμε στα άκρα!

 

Η «Αγαπητή Ελένα», χωρίς να αντίκειται στα βασικά ιδεώδη του σοσιαλισμού, στην αρχή κρίθηκε από τη σοβιετική λογοκρισία απαγορευμένο έργο αφού η Λ. Ραζουμόβσκαγια, ανήκε στους λεγόμενους διαφωνούντες διανοούμενους. Στη φάση της περεστρόικα έγινε άρση της απαγόρευσης.

Βιογραφικό συγγραφέα

Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια

 

Η Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια γεννήθηκε τo1946, στη Ρίγα. Τελείωσε το Θεατρικό Ινστιτούτο του Λένινγκραντ το 1974 και την Ανώτερη Σχολή Θεάτρου της Μόσχας το 1978. Από το 1986 έγινε μέλος της «Ένωσης Σοβιετικών Συγγραφέων», ενώ απ’ το 1990 τα θεατρικά της έργα εκδίδονται στα μεγαλύτερα θεατρικά περιοδικά της χώρας- στα: Dramaturg,Sovremennaja Dramaturgija, Landskrona. Το 2004, τα θεατρικά της έργα εκδόθηκαν σε δύο τόμους. Έχει τιμηθεί με τα λογοτεχνικά βραβεία «Severnaja Palmyra» και «Petropol’».

 

Συντελεστές

Παραγωγή: Ομάδα Νάμα

Μετάφραση: Βικτώρια Χαραλαμπίδου, Ειρήνη Χαραλαμπίδου

Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη

Σκηνικά/Κοστούμια: Γιώργος Χατζηνικολάου

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Φωτογραφίες: Δημήτρης Στουπάκης

Video trailer: Σταύρος Συμεωνίδης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Χρυσόθεμις Αμανατίδη, Βάλεια Τζανέτου

Υπεύθυνη παραγωγής & Δημ. Σχέσων Επί Κολωνώ: Μαρία Αναματερού

Διανομή

Ελένα Σεργκέγεβνα: Αριέττα Μουτούση

Βαλόντια: Γιάννης Λεάκος

Πάβελ: Μιχάλης Πανάδης

Βίτια: Χρήστος Κοντογεώργης

Λιάλια: Ηρώ Πεκτέση

resized PHOTO AGAPHTH ELENA 4

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/mx0AabjDGrI

Facebook Page Θέατρο Επί Κολωνώ: https://www.facebook.com/epikolono.gr/

 

Αποσπάσματα κριτικών από τον έντυπο τύπο για την «Αγαπητή Ελένα»

 

«Η Ελένη Σκότη είναι δασκάλα ηθοποιών, δηλαδή ουσιαστική σκηνοθέτιδα. Έχοντας στη διάθεσή της την πείρα της Αριέττας Μουτούση και την υποκριτική διαθεσιμότητα τεσσάρων νέων ηθοποιών που θα γράψουν ιστορία (Γ. Λεάκος, Δ. Σαμόλης, Χρήστος Κοντογεώργης, Ηρώ Πεκτέση) έστησε μια παράσταση ουσίας, μουσική στις αρθρώσεις της και με λόγο καίριο και σωματικότητα σημαίνουσα. Έξοχα τα σκηνικά και κοστούμια του Γ. Χατζηνικολάου. Αριστούργημα προλεταριακού κιτς».

ΤΑ ΝΕΑ, 20/10/14 του Κ. Γεωργουσόπουλου

 

«Ο ρεαλισμός είναι δουλεμένος στο έπακρο, με τον θίασο να καταθέτει νευρώδεις ερμηνείες και να οδηγείται σε σωστά ζυγιασμένες κλιμακώσεις και αποκλιμακώσεις της έντασης. Η Αριέττα Μουτούση, λιτή και μετρημένη στο ρόλο της μαραμένης γεροντοκόρης καθηγήτριας, έχει εξορίσει κάθε ίχνος της κωμικής της μανιέρας κι έχει επεξεργαστεί τις παύσεις, τις εξάρσεις, τους μορφασμούς και τις χειρονομίες της, τον ίδιο το ρυθμό της αναπνοής της».

ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ, 23/10/2014 της Ι. Δημάδη

resized PHOTO AGAPHTH ELENA 5

«Η Ελένη Σκότη οργάνωσε μια σφιχτή, εξαιρετικά ψυχολογημένη αντιπαράθεση ιδεολογικών μετώπων, με διακριτές ιδιαιτερότητες ανάμεσα στους τέσσερις εφήβους, δυνατές ανατροπές και εναλλασσόμενες, αληθινές καταστάσεις. Δούλεψε εξονυχιστικά όλες τις προσωπικότητες με κατανόηση της αλήθειας τους, όσο ενοχλητική κι αν είναι».

ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 27/10/2014 της Ά. Κολτσιδοπούλου

 

«H σκηνοθεσία (Ελένη Σκότη) αξιοποιεί με αξιοθαύμαστη επάρκεια τη δραματουργική κλιμάκωση των συγκρουσιακών καταστάσεων ενώ αναδεικνύει τις προσωπικότητες και τις σκέψεις των προσώπων αβίαστα».

Athens Voice, 29/10/2014, από την Ε. Προύσαλη

 

«Η σκηνοθέτρια της παράστασης Ελένη Σκότη επανέφερε αυτό το έργο στη σκηνή με δεδηλωμένη την πεποίθηση ότι είναι πιο επίκαιρο από ποτέ, σε μια κοινωνία όπως η δική μας, που μαστίζεται από βαθιά ηθική και πολιτική κρίση. Ανέπτυξε τις συγκρούσεις των ηρώων με καθηλωτικό ρεαλισμό, υπογραμμίζοντας τις χαρακτηρολογικές και ιδιοσυγκρασιακές διαφορές τους. Ενορχήστρωσε τις εντάσεις και τις υφέσεις της δράσης σε ενιαίο ρυθμολογικό κώδικα. Σε αυτό συνετέλεσε αποφασιστικά και η ίδια παλιά δοκιμασμένη ομάδα των συνεργατών της».

ΕΠΕΝΔΥΣΗ, 15/11/2014 του Η. Λογοθέτη

 

«Σκηνικά/Κοστούμια (Γιώργος Χατζηνικολάου), φώτα (Αντώνης Παναγιωτόπουλος) και μουσική επένδυση σε συνεχή διάλογο με την αθόρυβα νευρώδη σκηνοθεσία της Σκότη. Η Αριέττα Μουτούση, ως δασκάλα, «ντυμένη» με όλα εκείνα τα στερεότυπα του ρόλου της, κινήθηκε με της άνεση της πείρας. Οι Γιάννης Λεάκος, Δημήτρης Σαμόλης, Χρήστος Κοντογεώργης και Ηρώ Πεκτέση ουσιαστικοί, μετρημένοι και πολύ καλά δεμένοι θεατρικά, σαν γροθιά. Βέβαια, ο Γιάννης Λεάκος, στο ρόλο του Βαλόντια, έγραψε ιστορία».

Ο ΔΡΟΜΟΣ ΤΗΣ ΑΡΙΣΤΕΡΑΣ, 15/11/2014 της Χ. Ανδρέου

 

«Η ρεαλιστική σκηνοθεσία της, κουρδίζοντας και ενορχηστρώνοντας την παράσταση με ακρίβεια, υφαίνει έντεχνα τις διακυμάνσεις ενός ψυχολογικού θρίλερ, που οι εντάσεις του κλιμακώνονται σταδιακά μέχρι την τελική έκρηξή τους. Εξαίσια αποτελέσματα είχε -όπως συνηθίζει- η διδασκαλία των ηθοποιών της και ιδιαίτερα των νέων (Γιάννης Λεάκος, Δημήτρης Σαμόλης, Χρήστος Κοντογεώργης και Ηρώ Πεκτέση) οι οποίοι έδωσαν εντυπωσιακά ώριμες ερμηνείες. Η Αριέττα Μουτούση στο ρόλο της έντιμης, ιδεαλίστριας δασκάλας υπερτονίζει στην αρχή την «αφέλειά» της. Στη συνέχεια, όμως, όταν μπαίνει στα βαθιά νερά, αποκτά κύρος και έλεγχο των υποκριτικών της μέσων».

ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ, 30/4/2015 από την Ε. Πετάση

resized PHOTO AGAPHTH ELENA 6

 

«ΑΓΑΠΗΤΗ ΕΛΕΝΑ»

ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ

Διάρκεια παραστάσεων: από 28 Απριλίου έως 7 Μαΐου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη: 19:30

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο : 21:00

Κυριακή: 20:30

 

Διάρκεια: 105’

Τηλέφωνο: 2315 200200, 210 5138067

 

Τιμές εισιτηρίων

Τετάρτη/Πέμπτη/Παρασκευή:

16,00€ (Πλατεία, θεωρεία), 13,00€ (εξώστης)

12,00€ (Φοιτητικό, ανέργων, μαθητικό, δασκάλων, καθηγητών)

Σάββατο/Κυριακή:

18,00€ (Πλατεία, (θεωρεία), 13,00€ (εξώστης)

14,00€ (Φοιτητικό, ανέργων, μαθητικό, δασκάλων, καθηγητών)

3 πρώτες παραστάσεις (28, 29 και 30 Απριλίου)

12,00€

8,00€ (Φοιτητικό, ανέργων, μαθητικό, δασκάλων, καθηγητών)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Από το site του ΚΘΒΕ: http://www.ntng.gr/

Από το site της Tickethour: www.tickethour.com

και μέσω του δικτύου καταστημάτων Γερμανός

 

ΏΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΤΑΜΕΙΩΝ ΘΕΑΤΡΩΝ:

Εταιρεία Θεάτρου Μακεδονικών Σπουδών: 16:30-21:30 (Τετάρτη με Κυριακή)

Βασιλικό Θέατρο: 8:30-21:30 (Τρίτη με Κυριακή)

Ταμείο Μονής Λαζαριστών: 16:30-21:30 (Τετάρτη με Κυριακή)

Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατείας Αριστοτέλους

 

Ωράριο λειτουργίας:

Δευτέρα- Τετάρτη- Σάββατο: 10:00-15:30

Τρίτη-Πέμπτη -Παρασκευή:10:00-14:00 & 17:30-20.00

 

Πληροφορίες: 2315 200200, 210 5138067

 
ΚΘΒΕ: Πρεμιέρες, παράλληλες δράσεις και ενδιαφέρουσες μετακλήσεις
News - ΘΕΑΤΡΟ
Τετάρτη, 19 Απρίλιος 2017 11:43
Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος:
Πρεμιέρες, παράλληλες δράσεις και ενδιαφέρουσες μετακλήσεις

Μετά τις σύντομες διακοπές των ημερών του Πάσχα, το ΚΘΒΕ επιστρέφει με πρεμιέρες, νέες παραγωγές, παράλληλες δράσεις αλλά και ενδιαφέρουσες μετακλήσεις που φιλοξενούνται στη Μονή Λαζαριστών και στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών.
 
Πιο αναλυτικά, αυτή την εβδομάδα μπορείτε να δείτε στο ΚΘΒΕ:
 

ΝΕΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ

«ΔΗΛΗΤΗΡΙΟ» ΤΗΣ ΛΟΤ ΦΕΪΚΕΜΑΝΣ
 
«Ένας άντρας και μια γυναίκα. Ένα ζευγάρι. Μια συνάντηση εννέα χρόνια μετά το χωρισμό τους. Ένα παρελθόν που στοιχειώνει το παρόν τους. Ένα ζευγάρι που προσπαθεί να λύσει το παρελθόν για να κοιτάξει στο μέλλον. Ένα έργο ημιτονίων και λεπτών αποχρώσεων. Μια συγκινητική και τρυφερή σονάτα για δύο». Έτσι περιγράφει το έργο ο Γιάννης Μόσχος που υπογράφει τη μετάφραση και τη σκηνοθεσία του βραβευμένου θεατρικού έργου της Λοτ Φέικεμανς (Lot Vekemans). Είναι η πρώτη φορά που συνεργάζεται με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.
 
Φουαγιέ Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
Έναρξη: Παρασκευή 21/4/2017
 
Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση >
 



 ΜΕΤΑΚΛΗΣΕΙΣ

«ΟΜΠΙΝΤΑ» ΟΙ ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΜΕΡΕΣ ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΖΑΧΑΡΙΑΔΗ
ΤΟΥ ΓΙΩΡΓΟΥ ΚΟΤΑΝΙΔΗ

Το KΘΒΕ παρουσιάζει, στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, το πολιτικό έργο με ήρωα τον ιστορικό ηγέτη του ΚΚΕ Νίκο Ζαχαριάδη μπροστά στο θάνατο, «Ομπίντα», σε κείμενο και σκηνοθεσία του Γιώργου Κοτανίδη, ύστερα από τη μεγάλη επιτυχία του έργου στην Αθήνα.
 
Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
Διάρκεια παραστάσεων: Πέμπτη 20/4/2017 έως Κυριακή 23/4/2017
 
Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση >
 

 

«Η ΑΠΕΙΛΗ» ΤΗΣ ΑΡΤΕΜΗΣ ΜΟΥΣΤΑΚΛΙΔΟΥ
 
To ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης, με τη συνεργασία του ΚΘΒΕ, παρουσιάζει στο Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών τη βραβευμένη από το Υπουργείο Πολιτισμού —Α’ Κρατικό Βραβείο Θεατρικού έργου για νέους συγγραφείς— παράδοξη κωμωδία «Η Απειλή» της Άρτεμης Μουστακλίδου σε σκηνοθεσία του Γιάννη Λεοντάρη.
 
Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών
Διάρκεια παραστάσεων: Πέμπτη 20/4/2017 έως Κυριακή 23/4/2017
 
Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση >
 
 

«ΦΙΛΙΩ ΧΑΪΔΕΜΕΝΟΥ»

Τo θεατρόφιλο κοινό της Β. Ελλάδας θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει τη μοναδική Δέσποινα Μπεμπεδέλη, τον Ζαχαρία Καρούνη  και τέσσερις εξαίρετους ηθοποιούς. Μετά την τεράστια επιτυχία στην Αθήνα και στην Κύπρο η παράσταση «Φιλιώ Χαϊδεμένου» σε σκηνοθεσία Βασίλη Ευταξόπουλου ταξιδεύει για Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο της Μονής Λαζαριστών σε συνεργασία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.
 
Θέατρο της Μονής Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός)
Διάρκεια παραστάσεων: Παρασκευή 21/4/2017 έως Κυριακή 30/4/2017
 
Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση >
 

 
 
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΟΥ ΚΘΒΕ ΣΕ ΕΠΙΛΕΓΜΕΝΟΥΣ ΧΩΡΟΥΣ

«ΑΣΚΗΤΙΚΗ» ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ
 
Η «Ασκητική» (Salvatores dei) του Νίκου Καζαντζάκη, σε σκηνοθεσία  Aνδρέα Κουτσουρέλη συνεχίζει τον επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων με την παρουσίασή της στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη» για τέσσερις ημέρες (Πέμπτη 20, Παρασκευή 21,  Σάββατο 22 και Κυριακή 23 Απριλίου 2017).
 
Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση >
 

 

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ

ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΒΙΒΛΙΟΥ υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού
 
Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος συμμετέχει στον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Βιβλίου (23 Απριλίου 2017),  που τελεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, με την παρουσίαση των παραστάσεων:

  1. «ΟΙ ΑΘΛΙΟΙ» του Β. Ουγκώ (διασκευή) από το εκπαιδευτικό πρόγραμμα του ΚΘΒΕ, το Σάββατο 22 Απριλίου 2017 στις 12:00 στον αίθριο χώρο, έξω από το Βασιλικό Θέατρο.
  2. «ΤΟ ΔΩΡΟ» από το κουκλοθέατρο του ΚΘΒΕ, την Κυριακή 23 Απριλίου 2017 στις 13:30 στον αίθριο χώρο, έξω από το Βασιλικό Θέατρο.
Και για τις δύο παραστάσεις η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.
 
Τελευταία Ενημέρωση στις Τετάρτη, 19 Απρίλιος 2017 11:49
 
Ελπίδα Σταθάτου: Από την Ελλάδα στο Etcetera Theatre του Λονδίνου
News - ΘΕΑΤΡΟ
Τρίτη, 04 Απρίλιος 2017 18:48

Ελπίδα Σταθάτου: Από την Ελλάδα στο Etcetera Theatre του Λονδίνου

Γεννιούνται ευκαιρίες μέσα στην κρίση; Μπορούν ταλαντούχοι άνθρωποι να κυνηγήσουν το όνειρό τους στην Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό; Η περίπτωση της Ελπίδας Σταθάτου αποδεικνύει περίτρανα ότι κάτι τέτοιο είναι εφικτό.

Κυνηγώντας τ' όνειρο 
Ορισμός του ανήσυχου πνεύματος, η Ελπίδα με καταγωγή από την Κεφαλονιά, μεγάλωσε στην Αθήνα, σπούδασε ψυχολογία, ενώ παράλληλα έκανε σπουδές στο χορό. Η μεγάλη της αγάπη, ωστόσο, ήταν και παραμένει άλλη: το θέατρο. Γι' αυτό και μετακόμισε στο Λονδίνο συνεχίζοντας τις σπουδές της, αυτή τη φορά εστιάζοντας στην υποκριτική. 
Λίγο αργότερα, ήρθε το πρώτο της πτυχίο από το Regent's College (Diploma in Acting), ενώ ακολούθησε το Postgraduate Diploma in Acting στο The Bridge Theatre Company. Πλέον, η ίδια είναι ενεργό μέλος του Actors Centre, ενώ έχει σταθερή συνεργασία με την ομάδα του Anthony Meindl στο Λονδίνο (AMAW).

IMG 9118

Από το Λονδίνο στο Εδιμβούργο 
Η σκληρή δουλειά και το ταλέντο της την έφεραν τον περασμένο Φεβρουάριο σ' ένα από τα πιο γνωστά πειραματικά θέατρα του Λονδίνου. Συγκεκριμένα στο Etcetera στο Camden, να ερμηνεύει επί σκηνής τον Στεγόσαυρο (Stegosaurus), τον μονόλογο για τις διατροφικές διαταραχές της Έρσης Νιαώτη. Τη σκηνοθετική επιμέλεια της παράστασης ανέλαβε ο Joe Hufton, ένας από τους πλέον ανερχόμενους σκηνοθέτες στο Λονδίνο, ο οποίος μάλιστα υπήρξε υποψήφιος για Olivier Award (για την παράσταση Alice's Adventures Underground). 
Το έργο αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς για την αμεσότητα και τον άκρατο συναισθηματισμό του, με αποτέλεσμα περισσότερες από τις μισές παραστάσεις να είναι sold out. Χαρακτηριστική η κριτική του έγκριτου Stage, σύμφωνα με την οποία το έργο είναι ένας πολύ έντονος και δηκτικός μονόλογος με εμφατική υποκριτική από την Ελπίδα Σταθάτου. 
Το πιο μοντέρνο Reviews Hub με την σειρά του αναφέρθηκε στην πολυδιάστατη και αποτελεσματική απόδοση του πόνου και των αυταπατών ενός ατόμου με διατροφικές διαταραχές από την Ελπίδα. 
Και το ταξίδι του Στεγόσαυρου δεν σταματά εδώ, αφού η παράσταση θα παιχτεί τον Αύγουστο στο φημισμένο Φεστιβάλ του Εδιμβούργου.

posterplain

Σημαντικοί σταθμοί και νέα σχέδια 
Η πορεία της Ελπίδας Σταθάτου είναι ανοδική και κάθε βήμα της σταθερό. Η ίδια πλέον μοιράζει τη ζωή της ανάμεσα σε Αθήνα και Λονδίνο, αναζητώντας συνεργασίες που θα την κερδίσουν και θα την εξελίξουν. Μερικές από τις δουλειές της τα τελευταία χρόνια στο Λονδίνο περιλαμβάνουν το φιλμ 1603, σε σκηνοθεσία Paul J. Lane, ταινίες μικρούς μήκους, ανάμεσά τους: Think of something blue σε σκηνοθεσία Jerry De Mars, Dark Ties σε σκηνοθεσία Charlotte Kilduff, ενώ θεατρικά είχε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην παράσταση Love of the Nightingale σε σκηνοθεσία Mark Street. 
Τα σχέδιά της, εξίσου πλούσια, καθώς αυτή την περίοδο εκτός από το Φεστιβάλ του Εδιμβούργου που θα εμφανιστεί με τον Στεγόσαυρο, δουλεύει το σενάριο για μια νέα ταινία που θα δούμε στη μεγάλη οθόνη το επόμενο διάστημα αλλά για τη νέα της θεατρική παράσταση στο Λονδίνο.

IMG 6250-2
 


Σελίδα 1 από 277
CARS 3 - 15 ΙΟΥΝΙΟΥ ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ KAI ΣΕ 3D - Αφίσες - Sneak Peek Trailer
CARS 3 - 15 ΙΟΥΝΙΟΥ ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ KAI ΣΕ 3D - Αφίσες - Sneak Peek Trailer
CARS 3 - 15 ΙΟΥΝΙΟΥ ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ KAI ΣΕ 3D - Αφίσες - Sneak Peek Trailer CARS 3 are back   Παραγκωνισμένος από μια καινούργια γενιά ...

ATTICANEWS.GR στο Facebook

Powered by Jasper Roberts - Blog
Διαφήμιση
Διαφήμιση